Coordinaciones y escuelas del INBAL, Tengo Un Sueño 2024… y las culturales

0
93
  • Por Glen Rodrigo Magaña / HOMO ESPACIOS

RedFinanciera

La secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, y la directora del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), Alejandra de la Paz, presentaron a las y los responsables de las compañías y coordinaciones nacionales, dan a conocer algunas líneas de trabajo y anunciaron acciones para la atención a las escuelas, mientras continúan los diálogos con alumnos de diversas disciplinas, quienes presentaron su pliego petitorio e informaron sobre los avances en las mesas de trabajo semanales con las autoridades. En la quinta edición de Tengo Un Sueño, dos mil jóvenes de Semilleros Creativos se presentaron en el Auditorio Nacional, destacando el papel de las mujeres de sus comunidades con la historia de Coa. En otras notas: conoce la cartelera del Día de Muertos que tiene preparada la Ciudad de México; la titular de Cultura federal, Claudia Curiel, visita y participa en la reconstrucción cultural de Acapulco; el Palacio de Bellas Artes será galardonado con la Medalla de Oro de la Academia de Artes Escénicas de España.

Equipo y estudiantes de Bellas Artes…

El pasado 30 de octubre la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza y la titular del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, Alejandra de la Paz, presentaron a las y los responsables de las compañías y coordinaciones nacionales del INBAL:

-Nadia López García, coordinadora Nacional de Literatura. Poeta y promotora cultural, reconocida internacionalmente, ha abordado temas de identidad con traducciones a lenguas originarias y fue seleccionada como una de las mexicanas más creativas en literatura.

-Alonso Alarcón Múgica, coordinador Nacional de Danza. Doctor en Historia del Arte y coreógrafo, con obra sobre feminismo y teoría queer, es fundador del DanzaExtrema Festival y ha recibido premios como el Guillermina Bravo.

-Luis Mario Moncada, coordinador Nacional de Teatro. Dramaturgo y guionista, autor de más de 60 obras, ha participado en festivales internacionales, dirigió el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Teatral Rodolfo Usigli (CITRU), el Centro Cultural Helénico y la Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana.

-José María Serralde Ruiz, coordinador Nacional de Música. Músico y gestor cultural especializado en cine-concierto, ha fundado el Ensamble Cine Mudo y trabajado en proyectos internacionales como el Festival Internacional de Cine Mudo de Pordenone, Italia.

-Gerardo Cedillo Bolaños, coordinador Nacional de Artes Visuales y Red de Museos del INBAL. Con experiencia en museos y gestión cultural, ha colaborado en proyectos internacionales y liderado el Foro de Museos del INBAL.

-Marcelo Lombardero, director artístico de la Compañía Nacional de Ópera y Estudio de la Ópera de Bellas Artes. Barítono y director con experiencia en teatros de América y Europa, ha fundado iniciativas de ópera itinerante y promoción de talento joven.

-Cecilia Lugo, directora artística del Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC). Coreógrafa y fundadora de Contempodanza, ha creado más de 60 obras y es una figura galardonada en la danza contemporánea.

-Aurora Cano, directora artística de la Compañía Nacional de Teatro. Fundadora de Teatro de Babel y del festival DramaFest, es reconocida por su labor en óperas y su trayectoria en la escena teatral mexicana.

-Haydeé Boetto Bárcena, subdirectora general de Bellas Artes. Actriz y directora con más de 50 montajes en su trayectoria, ha participado en festivales internacionales, así como realizar programación en el CENART y la dirección del Centro Cultural Helénico.

La secretaria Claudia Curiel, comentó que el equipo presentado “son interlocutores con las distintas comunidades artísticas, son los idóneos, no solo por trayectoria, sino por la vocación social que tienen, por el trabajo que han hecho y por cómo podemos articular, desde Secretaría de Cultura a nivel nacional el trabajo también comunitario”

Por su parte, la directora general del INBAL, Alejandra de la Paz Nájera, afirmó: “Tenemos la firme convicción de retomar el espíritu revolucionario, promoviendo la diversidad que nos caracteriza y los esfuerzos en aras del desarrollo humanista. Este nuevo equipo viene a sumar su experiencia, su talento y compromiso en este enorme esfuerzo”.

Respecto al tema de las escuelas del INBAL, Claudia Curiel, comentó que se realizarán trabajos de vinculación entre las escuelas y las coordinaciones, comentó que se trabaja de forma coordinada con cerca de treinta escuelas pertenecientes a Cultura federal, tanto del INBAL como del INAH, con las cuales se atenderá la renovación de planes de estudio, mantenimiento y entrega de instrumentos, así como atención en el mantenimiento de los recintos educativos y la elección de perfiles en las direcciones y de funcionarios dentro de las escuelas.

El pasado 24 de octubre, alumnos de distintas escuelas del INBAL, como las de Danza Clásica y Contemporánea, Danza Folclórica, Arte Teatral, Pintura, Escultura y Grabado “Esmeralda”, Superior de Música y el Conservatorio Nacional de Música, mantuvieron un diálogo con la secretaria Curiel de Icaza, -un día antes, 23 de octubre, habían dialogado con la directora del INBAL, Alejandra de la Paz-, donde los estudiantes expusieron su pliego petitorio, entre los puntos principales, destacaron: la actualización del plan de estudios; compra y mantenimiento de instrumentos musicales; atención y mantenimiento a las escuelas; claridad, agilización, digitalización  y reducción de trámites; democratizar el proceso de elección en el área directiva; transparencia sobre recursos de Fundación INBAL; esclarecimiento y revisión de casos de funcionarios con denuncias dentro de los recintos educativos; así como el pago puntual a maestros.

La comunidad estudiantil nos comentó a este medio que el compromiso por parte de las autoridades es la atención del pliego petitorio, por medio de mesas de trabajo semanales para revisar avances. Los estudiantes aclararon han permanecido en paro más de un mes, desde el pasado 23 de septiembre y que este 30 de octubre dependiendo del resultado de la reunión con Alejandra de la Paz, titular del INBAL, analizarán si continua el paro.

Por su parte, Cultura federal y el INBAL, ha mostrado apertura al diálogo y comenzado acciones al respecto. Los alumnos del Conservatorio Nacional de Música solicitaron la remoción de Silvia Navarrete al frente de esta institución educativa. El 25 de octubre, Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes Literatura dieron a conocer en una tarjeta informativa que “la maestra Navarrete ha decidido reintegrarse a sus labores docentes y dejar la dirección del Conservatorio”.

En la reunión con alumnos, celebrada en el Jardín Escénico de Chapultepec el pasado 24 de octubre, la secretaria Claudia Curiel, afirmó: “El objetivo de la reunión es trabajar de manera conjunta para realizar un plan maestro para el fortalecimiento de las escuelas, ya que uno de los puntos prioritarios que plantea la Presidenta de México, la Dra. Claudia Sheinbaum Pardo, para la Secretaría de Cultura es el reforzamiento de la educación artística, así como los centros de investigación y de iniciación artística para que todo el potencial que se tiene pueda detonar otros procesos e incidir en un proyecto de nación. Es importante reunirnos y organizarnos porque necesitamos escuchar los distintos puntos de vista y las diferentes necesidades para saber cómo vamos a trabajar para fortalecer la infraestructura, el equipamiento y los planes de estudio”.

En el tema de enseñanza artística, la secretaria Claudia Curiel, comentó que la cultura destacará en los planes del estudio de la Secretaría de Educación Pública, así como “trabajar de manera integral y que exista un encuentro entre los profesionales del INBAL, los que están en formación y los jóvenes de Semilleros Creativos, que la educación formal y no formal no esté separada, de esa manera que seamos un solo equipo que tenga vasos comunicantes entre las distintas disciplinas”.

Coa, fortaleza femenina en comunidad…

La historia de Coa, una niña que lucha contra las sombras de ideas machistas, prejuicios y violencia, cobra vida en el Valle de los Fantasmas dentro de la quinta edición de Tengo Un Sueño en el Auditorio Nacional a través de doce escenas cargadas de simbolismo y sensibilidad a cargo de los Semilleros Creativos de Cultura Comunitaria.

El viaje de Coa inicia con la escena “El Valle de los Fantasmas”, una inmersión en un bosque de niebla donde animales y árboles de tejocote y encino se convierten en personajes mudos de la narrativa. Pronto, Coa encuentra en su abuela y en las voces de las mujeres de su linaje un refugio y guía para enfrentar los estigmas y prejuicios que la acechan. La segunda escena, “El poder de la cultura”, revela el impacto de la comunidad en su viaje, evocando el espíritu colectivo y la resistencia a las imposiciones. La obra avanza por escenas como “Las sombras y el miedo”, “Tenemos que rescatar a Coa” y “Que termine el silencio”, donde el suspenso y la introspección se mezclan para cuestionar los roles de género.

A lo largo de las escenas, la música acompaña los pasos de Coa. La obra se despliega con piezas que van desde lo tradicional hasta lo contemporáneo, ofreciendo un homenaje sonoro a la identidad mexicana. La Orquesta Escuela Carlos Chávez y el Coro Nacional Comunitario interpretan temas como “El poder de la cultura” de Sergio Durón y “Alas (a Malala)” de Arturo Márquez. La clásica “Las cuatro estaciones” de Antonio Vivaldi, dirigida por Eduardo García Barrios, resuena entre los ecos del Valle de los Fantasmas, mientras que canciones como “Derecho de nacimiento” de Natalia Lafourcade, “Te quiero, dijiste” de María Grever y “Tiempo de mujeres” –un son jarocho adaptado y ejecutado por los semilleros de Cosoleacaque, Veracruz–, dan un giro local a la escena, fusionando los ecos tradicionales.

La música cierra con una explosión de emoción al interpretarse “Los capires”, una canción tradicional que, al igual que “Suun’u’nk (Pequeño son)”, marca el final, donde Coa y el coro celebran la superación del miedo y el empoderamiento colectivo.

La escenografía, una monumental obra colaborativa de mil 300 jóvenes artistas de 66 municipios, evoca un paraíso visual. Cada escena se transforma bajo un telón de 22 x 10 metros y seis piernas laterales, compuestas por 460 lienzos en forma de pétalo, inspirados en el lema “Es tiempo de florecer”.

La puesta en escena, con su colorido y su mensaje, no solo presenta a Coa enfrentando sus miedos, sino que simboliza la unión de las semillas en un acto de sueños compartidos. Al finalizar, los dos mil nóveles artistas gritan “Tengo un sueño”, reafirmando su compromiso por el arte en comunidad.

Breves culturales…

La cartelera del Día de Muertos en la Ciudad de México incluye diversas actividades culturales y celebraciones: la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México ofrecerá un Concierto de Día de Muertos el 3 de noviembre en el Centro Cultural Ollin Yoliztli, mientras que el 2 y 3 de noviembre se transmitirá por radio el estreno mundial de obras de Andrea Chamizo Alberro y Maurice Ravel. FARO Indios Verdes realizará la tercera procesión comunitaria “Caminos de Cempasúchil” el 1 de noviembre, con talleres, danzas y convivencias gratuitas. En FARO Tecómitl, del 28 de octubre al 2 de noviembre, habrá ofrendas, maratones y presentaciones teatrales, culminando con la procesión “Danzando con los muertos” y una muestra de talleres el 2 de noviembre. El Centro Cultural El Rule celebra la segunda edición de Semana Muerta del 24 de octubre al 1 de noviembre, con más de 40 actividades como talleres, danza, pasarelas de catrinas y conciertos. El Museo Archivo de la Fotografía presenta la ofrenda “La Dulce Muerte Niña”, mientras que la jefa de Gobierno inauguró una Ofrenda Monumental en el Zócalo, que incluye una gran ofrenda y un alumbrado decorativo. Estas celebraciones se extenderán hasta el 3 de noviembre, incluyendo el Gran Desfile de Día de Muertos el 2 de noviembre.

La secretaria de Cultura, Claudia Curiel, recorrió Acapulco los días 26 y 27 de octubre para supervisar los avances en la reconstrucción cultural tras el paso del huracán John. En la colonia Emiliano Zapata, encabezó una brigada cultural junto a SEGOB y SICT para llevar apoyo a las comunidades afectadas. Se reunió con el Semillero Creativo “Renacimiento”, una de las primeras orquestas infantiles en la iniciativa nacional, donde verificó la reactivación de sus actividades artísticas. Además, visitó bibliotecas públicas en proceso de rehabilitación, como la Rosendo Pintos Lacunza y la Biblioteca Pública Municipal 22 Dr. Alarcón, con el objetivo de restaurar la vida cultural en la región. En Casa de los Vientos, Curiel observó los murales de Diego Rivera, patrimonio que el INBAL y el CENCROPAM trabajan en preservar como un homenaje a la identidad mexicana y el legado prehispánico.

El Palacio de Bellas Artes será galardonado con la Medalla de Oro de la Academia de Artes Escénicas de España el próximo 4 de noviembre, en reconocimiento a sus 90 años de labor en la difusión del arte escénico nacional e internacional. La premiación se llevará a cabo en Valladolid, España, durante la ceremonia anual que celebra la excelencia en las artes escénicas. Desde su inauguración en 1934, el Palacio ha sido un ícono de la cultura mexicana y un importante escenario para grandes artistas y espectáculos, con expositores destacados en su rica historia.